Что посмотреть
Тень Чикатило Рекламное объявление О рекламодателе ERID: 4CQwVszH9pWynaoLBPW
Подборки фильмов

25 лучших японских мультсериалов

Предлагаем вам нашу – двадцать пять лучших японских аниме-шоу последних десятилетий

Добавить в закладки
Ниндзя, роботы и волки

Кадр из мультсериала «Волчица и пряности»

Фэнтези – это мечи и магия, эпические битвы и героические искатели приключений. Так думают почти все. Кроме молодого японского писателя Исуны Хасекуры, который в 2006 году начал выпускать цикл повестей о странствующем торговце Крафте Лоуренсе, путешествующем по средневековому миру. Вместе с ним из города в город переезжает местная богиня урожая Холо – 600-летний вервольф, в человеческом облике выглядящая как девочка-подросток. Вопреки фэнтези-традиции, сюжеты этого цикла преимущественно вращались вокруг выгодных сделок и ценовых манипуляций. Однако, к удивлению читателей, «Волчица и пряности» оказалась ничуть не менее увлекательной, чем обычные «мече-магические» книги. Достоинства книг Хасексуры можно почувствовать и по обаятельной аниме-экранизации, появившейся на экранах всего через два года после выхода первой повести.

Кадр из мультсериала "Мальчик-мармелад"

В последние годы американский канал MTV как пирожки печет подростковые «мыльные оперы». А как выглядит этот жанр в японской анимации? Например, так, как очаровательный, забавный и удивительно душевный сериал по мотивам комиксов («манги») Ватару Йосидзуми. Главные герои «Мальчика-мармелада» – ровесники-подростки Юу и Мики, которые внезапно становятся сводными братом и сестрой, когда их родители, познакомившись на курорте, решают обменяться партнерами (отец Мики становится мужем матери Юу и наоборот) и жить вместе в одном большом доме. А так как открытая Юу и закрытый Мики почти во всех отношениях – полные противоположности, их, как магниты, сразу начинает тянуть друг к другу… Что приводит к множеству предсказуемых и непредсказуемых последствий для самих героев и для их школьных друзей и пассий.

Кадр из мультсериала "Отчет о буйстве духов"

Иногда они возвращаются! И не только в американских хоррорах. В мистическом мультсериале по мотивам манги Йосихиро Тогаси уличный хулиган Юсуке, обычно циничный и эгоистичный, погибает, вытолкнув ребенка из-под колес машины, и это ставит судей загробного мира в тупик. Чтобы решить, заслуживает ли он место в раю или в аду, сын правителя потустороннего мира возвращает Юсуке на землю и поручает ему борьбу с монстрами, которые проникают в человеческий мир. Вскоре герой создает команду из демонов и людей, наделенных сверхъестественными способностями, и бросает вызов все более могучим противникам. В XXI веке главным аниме-сериалом жанра «мистические сражения» считается «Блич» (Bleach), но мы предпочитаем его сюжетный аналог из прошлого столетия.

Кадр из мультсериала «Мы все еще не знаем название цветка…»

Совсем иная, нежели «Отчет о буйстве духов», вариация на сверхъестественную тему, нежная психологическая драма по мотивам повестей Мари Окады возвращает на землю девочку по имени Мейко, погибшую за пять лет до начала действия. Почему Мейко не перевоплощается, как все нормальные буддисты, а бродит в виде призрака, донимая Дзинту, одного из своих бывших друзей? Чтобы ответить на этот вопрос, Дзинта и Мейко собирают всех приятелей и подруг, знавших Мейко, когда она еще была жива. И их встречи открывают шлюзы для потока осознаний, озарений и откровений, которые позволяют героям понять, что с ними происходит, и помочь Мейко обрести новую жизнь, а ее друзьям – смириться наконец с ее гибелью. Не пугайтесь претенциозного длинного заглавия – это единственный серьезный недостаток шоу.

Кадр из мультсериала «Добро пожаловать в N.H.K.»

«Хикикомори» – так называют в Японии взрослых молодых людей, которые полностью отстранились от мира, не выходят из дома и живут на деньги родителей. «Добро пожаловать в NHK» – психологическая драма о парне по имени Тацухиро, который, бросив учебу в университете, вот уже четвертый год ничего не делает, живет в одиночестве и придумывает теории заговоров, объясняющие его поведение. В частности, он считает, что его «зомбировали» телевизионщики, показывающие отстраняющее от реальной жизни аниме. Внезапно в его жизни появляется девушка, которая утверждает, что работает на благотворительную организацию, «пробуждающую» хикикомори от душевной спячки. Но та ли она, за кого себя выдает, и движут ли ей сугубо альтруистические соображения?..

Кадр из мультсериала "Наруто"

Хит-парад лучших аниме был бы неполон без сериала о ниндзя, и, к счастью, нам не нужно придумывать, как впихнуть в перечень лучших из лучших что-нибудь второсортное. «Наруто» – грандиозная трагикомическая фэнтези-эпопея по мотивам комиксов Масаси Кисимото о юном ниндзя, который осваивает тонкости своего искусства и участвует в эпических битвах, – это один из главных коммерческих японских хитов XXI века. Причем независимо от вида массового искусства. «Наруто» хорошо известен и любим и за пределами Японии, несмотря на сугубую «японскость» его сюжета и антуража. Если бы он был чуть менее предсказуем и стереотипен, он вполне мог бы сражаться за место в лучшей десятке нашего хит-парада (до лучшей пятерки «Наруто» точно бы не дотянул).

Кадр из фильма «Доходный дом Иккоку»

Румико Такахаси – одна из самых влиятельных и состоятельных создательниц японских комиксов. Однако у экранизаций ее замечательных произведений почти всегда были проблемы, мешающие нам записать их в число «лучших из лучших». Единственное исключение – душевнейшая романтическая комедия «Доходный дом Иккоку», которая, по признанию художницы, была вдохновлена ее собственными впечатлениями от безденежной жизни во время учебы в колледже. Главный герой «Дома» – студент Юсаку, с первого взгляда влюбляющийся в девушку, которая работает домуправом в развалюхе, где парень снимает одну из комнат. Но стеснительность героя, стечения обстоятельств, вмешательства разбитных соседей и всяческие забавные неурядицы из серии в серию мешают Юсаку и Кодзуэ обрести совместное счастье.

Кадр из мультсериала «Путешествие Кино»

Девушка-подросток, которая одевается как парень и путешествует по миру на говорящем мотоцикле. Причудливый персонаж? Безусловно. Но куда менее причудливый, чем люди и страны, которые попадаются Кино на ее пути. На первый взгляд сериал по мотивам повестей Кейити Зигсавы (автор взял псевдоним в честь пистолета «Зиг-Зауэр») – простенькая приключенческая история о вымышленном мире на грани фантастики и фэнтези. Но, присмотревшись, можно заметить, что страны, которые посещает героиня, – это аллегорические и сатирические зарисовки, вызывающие в памяти «Приключения Гулливера». Так, в одной стране ценность человека определяется исключительно по его способности выращивать урожай, а другая страна собирает в своей библиотеке все книги мира, но разрешает читать лишь те, которые считаются «безопасными».

Кадр из мультсериала "Планеты"

Подобно создателю «Волчицы и пряностей», автор комикса «Планеты» Макото Юкимура нашел вдохновение там, где его редко ищут представители его жанра. «Планеты» – космическая история, но герои сериала – не джедаи и бравые пилоты, а собиратели мусора, оставшегося после разрушения космических кораблей, станций и спутников поблизости от Земли и Луны. Несмотря на столь рутинную работу, жизнь персонажей весьма увлекательна и опасна. Кроме того, она позволяет «Планетам» обсудить все стороны завоевания космоса – от амбиций первопроходцев до сомнений тех, кто считает, что людям нечего делать во Вселенной, пока они не решили все проблемы на Земле. Создатели экранизации «Планет» консультировались с японским космическим агентством, и их шоу – одно из самых реалистичных изображений жизни за пределами «голубой планеты».

Кадр из мультсериала «Девочка-волшебница Мадока Магика»

Когда читаешь название этого шоу и рассматриваешь его кадры и иллюстрации, кажется, что это милый и невинный детский сериальчик о девочке, которая благодаря волшебной зверушке получает магическую силу и творит добрые дела (такие шоу составляют в аниме отдельный жанр). Но потом замечаешь в интервью и рецензиях имена Стивена Кинга и Говарда Лавкрафта и понимаешь, что не все так просто. И действительно, «Мадока Магика» – не «невинный сериальчик», а мрачное, даже хоррорное фэнтези, деконструирующее жанровые клише и переворачивающее их с ног на голову. Тем интереснее его смотреть. Хотя «Мадоку Магику», на наш вкус, часто переоценивают, это в самом деле замечательное, неожиданное шоу. Особенно для тех, кто не любит сериалы о девочках-волшебницах.

Кадр из мультсериала «Драконий жемчуг»

В истории манги и аниме немного найдется столь же влиятельных циклов, как «Драконий жемчуг» Акиры Ториямы. Вдохновленная классическим китайским романом «Путешествие на Запад» трагикомическая фэнтези-фанастическая история о мальчике-обезьяне, который странствует в поисках волшебных жемчужин и с годами становится одним из сильнейших воинов Вселенной, вдохновила толпы художников и аниматоров-подражателей. «Наруто», например, – один из отпрысков «Жемчуга». Этот сериал был исключительно популярен в Японии, и он оказал огромную помощь в продвижении аниме на Западе. Для многих поклонников японской анимации в Европе и США «Жемчуг» по ТВ был их «первой бесплатной дозой». К сожалению, сейчас он смотрится уже не так хорошо, как в 1980-х, – простенькая графика, примитивная анимация… Но в очаровании и чувстве юмора ему все равно не откажешь.

Кадр из мультсериала «Крутой учитель Онидзука»

Видели нашего «Физрука»? «Крутой учитель Онидзука» – нечто подобное. Только о Японии. И заглавный герой куда моложе, чем персонаж Дмитрия Нагиева. Эйкити Онидзука – 22-летний бывший член байкерской группировки, который решает стать учителем, когда замечает, что эта профессия поможет ему – внешне суровому, но в душе стеснительному – потерять наконец девственность (если не со старшеклассницей, то с ее мамашей). Но когда он с грехом пополам оканчивает колледж и находит работу, то обнаруживает, что у него есть талант к преподаванию. Правда, уроки жизни даются ему лучше, чем любые другие. Но именно поэтому он – идеальный «препод» для порученных ему проблемных подростков, которые в прошлом довели несколько обычных учителей до ручки.

Кадр из мультсериала "Легенда о героях Галактики"

Бывают упертые фанаты, бывают хардкорные фанаты, а бывают фанаты «Легенды о героях Галактики», эпической экранизации фантастических романов Йосики Танаки. Этот сериал показывался по ТВ, но перед этим он был выпущен на видео. Все его 110 серий (не считая дополнений и ответвлений). А так как японцы издают аниме по паре серий на диск и стоимость дисков в Японии намного выше, чем в Америке, то покупка всей «Легенды» обошлась ее поклонникам в тысячи долларов. Вот что значит любовь к искусству! И в данном случае вполне заслуженная, потому что «Легенда» – отличное шоу для вдумчивых зрителей, обожающих межзвездные сражения и политические интриги. В центре повествования находятся противостоящие друг другу стратеги из враждующих космических государств, но у «Легенды» почти толстовское количество персонажей, и повествование часто переносится из высоких кабинетов в солдатские «траншеи». Это, впрочем, как достоинство, так и недостаток. Чтобы уследить за происходящим в шоу, нужно пользоваться шпаргалкой «Кто есть кто и кому».

Кадр из мультсериала "Монстр"

Хотя самые преданные поклонники аниме в Японии – это совершеннолетние ребята студенческого возраста, индустрия по традиции преимущественно ориентируется на детей и подростков и лишь изредка выпускает сериалы для тех, кому за 20 и за 30. «Монстр» – как раз такое исключение из правила. Комикс Наоко Урасавы настолько «взрослый», что в Голливуде сейчас работают над его художественной экранизацией (то ли в виде сериала, то ли в виде полнометражного фильма). Главный герой шоу – живущий в Германии японский нейрохирург Тенма, который спас жизнь мальчика-подростка и годы спустя осознал, что позволил жить и убивать коварному и жестокому социопату. Мучимый угрызениями совести, Тенма пытается остановить своего бывшего пациента и не попасть в руки полиции, которая подозревает его в преступлениях, на деле совершенных маньяком.

Кадр из мультсериала "Таинственная игра"

Далеко не все аниме-сериалы, нарисованные для девушек, – романтические комедии и «мыльные оперы». «Таинственная игра», например, – это прежде всего приключенческое фэнтези о двух подругах-старшеклассницах, которые попадают в параллельный мир, похожий на средневековый Китай, и становятся соперницами в противостоянии последователей двух могущественных божеств. По ходу действия в их «команды» вливаются все более колоритные персонажи, наделенные магическими сверхъестественными способностями. В то время как изощренные боевые аспекты шоу делают его скорее «мужским» зрелищем, душевность, эмоциональность и романтичность «Игры» не дают забыть, что это восхитительный сериал для девочек. В основу аниме положен комикс-сериал Юу Ватасе.

Кадр из мультсериала "Союз Серокрылых"

Как выглядит жизнь после смерти? Может быть, так, как в сериале Йоситоси Абе, где герои после смерти перерождаются в людей с серыми крыльями, забывшими почти все свое прошлое. Они живут в мире, который кажется обычным провинциальном городком, соблюдают не всегда понятные строгие правила (им нельзя носить ничего нового, нельзя пользоваться деньгами, нельзя приближаться к окружающей город стене…) и ждут перехода в следующую жизнь. Который, однако, случается далеко не со всеми. «Союз» доверху набит неоднозначными символами, философскими намеками и психологическими зарисовками, и хотя его не называть «захватывающим шоу», зрители, любящие мистические головоломки, не смогут от него оторваться. Равно как и перестать о нем думать после завершения финальной серии.

Кадр из мультсериала "Рубаки"

Может ли сериал быть одновременно остроумной пародией и отличным представителем пародируемого жанра? Может, если это «Рубаки», основанные на повестях Хадзиме Кандзаки. Зародившись как пародия на штампы западного фэнтези и японских мультсериалов, сериал эволюционировал в одновременно задорное и захватывающее повествование о похождениях юной рыжеволосой волшебницы Лины Инверс и ее колоритных друзей. Хотя Инверс настолько могущественна, что может уничтожить мир всего одним заклинанием, среди ее противников встречаются еще более «крутые парни» (включая верховных демонов), и война с ними всякий раз заканчивается эпическим противостоянием. Что не мешает героям шоу регулярно хохмить, попадать в нелепые ситуации и просто валять дурака.

Кадр из мультсериала «Ковбойский бибоп»

Вопреки названию («бибоп» – это стиль джаза), сериал Синъитиро Ватанабе повествует не о музыке и не о Диком Западе, а о приключениях космических «охотников за головами». Это многожанровое постмодернистское шоу, черпающее вдохновение в западных и японских фильмах и сериалах и смешивающее воедино фантастику, вестерны, триллеры, детективы, боевики, комедии… А также китайские ленты о боевых искусствах и о доблестных преступниках (вроде «Наемного убийцы» Джона Ву). Иными словами, это превосходный сериал для западных и российских киноманов, которые обычно предпочитают художественное кино анимации. В Америке одно время разрабатывался ремейк «Бибопа», и предполагалось, что главного героя сыграет герой «Матрицы» Киану Ривз. Что, вообще говоря, странно, потому что во внешности Спайка Шпигеля нет ничего восточного.

Кадр из мультсериала «Большой куш»

Если «Наруто» – это японский суперхит, то «Большой куш» Эйитиро Оды – суперхит в квадрате. Свежие томики этого комикса издаются рекордными для Японии миллионными тиражами (и это не считая допечаток!), а новых серий его экранизации с нетерпением ждут зрители всего мира. В чем секрет его популярности? Наверно, в бесконечной изобретательности Оды, в драйве его творения и в обаянии героев саги во главе с Манки Д. Луффи – беспечным, наивным и бесстрашным парнем, который, съев плод волшебного растения, стал «резиновым человеком» (помните главного героя «Фантастической Четверки»? У Луффи способности аналогичные). Несмотря на его дружелюбие, Манки – молодой пират, который бороздит океаны вымышленного и детально продуманного мира в поисках легендарного клада, известного как «Большой куш». И его приключения одно удивительнее другого.

Кадр из мультсериала «Бродяга Кенсин»

Как нелепо смотрелся бы хит-парад аниме без сериала о ниндзя, так нелепо он смотрелся бы без сериала о самураях. И такой сериал у нас тоже есть, причем нестандартный. Обычно японские самурайские повествования рассказывают об эпохе феодальных войн и о последовавшем за ней объединении страны вокруг императора и сегуна (главы военного правительства). Действие «Кенсина» же развивается в конце XIX века, в эпоху реформ и отказа от самурайского прошлого. Тем пронзительнее и необычнее история одного из последних самураев – молодого парня, который пролил немало крови во время войны, завершившейся свержением сегуна и открытием Японии западному миру. Теперь Кенсин пытается искупить совершенные им грехи и показать, что они не сделали его плохим человеком. Сериал основан на комиксах Нобухиро Вацуки.

Кадр из мультсериала «Эксперименты Лэйн»

В то время как американские сценаристы до сих пор с трудом и с многочисленными ошибками сочиняют истории об Интернете, японцы давно и с успехом осваивают на экране сетевые технологии и извлекают из них глубокие смыслы. «Эксперименты Лэйн», вышедшие за год до «Матрицы», – именно такое шоу о 14-летней девочке, которая существует на грани реальной и сетевой жизни. Рассказать о сериале больше значило бы выдать слишком много его тайн. Но поверьте на слово – «Эксперименты» должен посмотреть любой, кто интересуется киберпанком и связанными с ним философскими и психологическими проблемами. И, кстати, хотя это фантастическое шоу, в нем полно правдоподобных деталей, выдающих приличные познания авторов в современных компьютерных технологиях.

Кадр из мультсериала "Стальной алхимик"

«Чтобы что-то получить, нужно чем-то пожертвовать», – гласит основной закон алхимии, которая в фэнтези-мире «Алхимика» заменяет магию, и главные герои шоу в буквальном смысле слова почувствовали действие этого закона на своей шкуре. Когда братья Эдвард и Альфонс пытались воскресить свою мать, их заклинание не сработало, но зато лишило Эдварда ноги, а Альфонса – всего тела (Эдвард пожертвовал еще и рукой, чтобы привязать душу брата к стальным доспехам). Теперь братья странствуют по миру, разгадывают тайны алхимии, участвуют в политических интригах и военных противостояниях… И пытаются вернуть свои утерянные тела. На пике его популярности сериал по мотивам манги Хирому Аракава (это женщина, рисующая под мужским псевдонимом) был объявлен лучшим японским шоу всех времен. На наш вкус, участники опроса погорячились, но сериал действительно неожиданный, изобретательный, захватывающий и весьма эмоциональный.

Кадр из мультсериала "Тетрадь смерти"

Чтобы бы вы сделали, если бы вам в руки попала тетрадь, магия которой убивает каждого, чье имя в нее записано? Главный герой «Тетради смерти» Лайт Ягами начинает заполнять ее с такой скоростью, что удивляется даже дух смерти, который оставил эту тетрадь на земле в надежде, что ее кто-нибудь подберет. Лайт решает, что ему суждено уничтожить всех преступников и создать утопию, для жителей которой он будет Спасителем и Богом. Однако, хотя Ягами ни к кому пальцем не притрагивается и лишь записывает имена в тетрадь, его «усилия» привлекают внимание сперва полиции, а затем мафии, и парню приходится играть с ними в кошки-мышки… Как видите, «Тетрадь смерти» предлагает зрителям антигероя вместо привычных добродушных героев, и это само по себе делает ее одним из ярчайших событий в аниме последних лет. Хотя у шоу, конечно, есть и другие плюсы – затягивающий зрителей сюжет, колоритные герои, изощренные психологические игры… И идейные параллели с американскими шоу вроде «Правосудия Декстера».

Кадр из мультсериала «Юная революционерка Утэна»

Может ли принцесса стать принцем? Простой, казалось бы, но глубокий вопрос, если задуматься обо всех нюансах этой фразы. И именно этим занимается потрясающе стильный мистический сериал Кунихико Икухары, главная героиня которого учится в престижной школе, где между учениками проводятся дуэли на шпагах за право распоряжаться ученицей по имени Анфи. Когда Утэна пытается защитить Анфи, действуя как «настоящий принц», ей самой приходится участвовать в школьных дуэлях, и по мере развития действия осознавать, что значит в ее мире «быть настоящим принцем» и в какой степени она, девушка, может выполнять эту роль. А также в какой степени на эту роль годятся противостоящие ей парни. В то время как американские фильмы на аналогичные темы обычно довольствуются плоской констатацией триумфа феминизма, «Утэна» копает вглубь и обсуждает «за» и «против» на языке эффектных символов и драматичных и неожиданных сюжетных поворотов. Блистательная вещь с великолепной музыкой.

Кадр из мультсериала «Евангелион нового поколения»

Согласитесь, нужно обладать немалой наглостью, чтобы, в сущности, назвать свое шоу «Современной Библией» («евангелион» – это «евангелие», «благая весть» на греческом языке). Но «Евангелион» и в самом деле что-то вроде «Евгения Онегина» японской анимации – энциклопедия рисованной жизни. Тут и гигантские боевые роботы, и пилотирующие их подростки, и постапокалиптическая Япония, и противостоящие героям мистические существа, именуемые «Ангелами», и военные сражения, и школьные происшествия, и любовные интриги, и семейные конфликты, и уморительные шутки, философские и психологические отступления… И многое, многое другое. От харизматичнейших героев до превосходной музыки. И все это ни в коем случае не кавардак, а изящнейший эпический сериал, где каждая деталь на своем месте и ни одна из них не теряется на фоне других. Перечислять достоинства шоу можно долго, а если позволить себе спойлеры, то можно написать целую статью о величии творения студии Gainax и режиссера Хидэаки Анно. Это сериал, после которого на все прочее аниме смотришь другими глазами. Какую большую похвалу можно для него придумать?

Текст: Борис Иванов
Написать комментарий
А
О проекте Контакты Вакансии Реклама Перепечатка Лицензионное
соглашение
ВКонтакте OK.RU Яндекс Дзен Telegram
18+ Film.ru зарегистрирован Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор).
Свидетельство Эл № ФС77-82172 от 10.11.2021. © 2024 Film.ru — всё о кино, рецензии, обзоры, новости, премьеры фильмов
Предложить материал
Если вы хотите предложить нам материал для публикации или сотрудничество, напишите нам письмо, и, если оно покажется нам важным, мы ответим вам течение одного-двух дней. Если ваш вопрос нельзя решить по почте, в редакцию можно позвонить.

Адрес для писем: partner@film.ru

Телефон редакции: 8 (495) 229-62-00
Film.ru Пожаловаться Что именно вам кажется недопустимым в этом комментарии?