Рецензия на аниме «Яйцо ангела» — философскую притчу Мамору Осии, предлагающую множество трактовок

В российский прокат впервые попало «Яйцо ангела» — философская притча режиссера Мамору Осии, наиболее известного по «Призраку в доспехах». За 10 лет до главной работы в карьере режиссер впервые выступил независимо от крупных студий и немало удивил зрителей. В честь 40-летия «Яйца ангела» картина была отреставрирована — предлагаем разобраться, стоили ли того усилия.

В странном и почти знакомом мире, где бушует бесконечная война, живет девочка. Каждый день она выбирается в соседний разрушенный город в поисках воды и провизии, а в своем маленьком жилище сторожит таинственное гигантское яйцо, которое иногда для сохранности берет с собой. Во время очередной вылазки девочка встречает юношу, спешившегося с одной из боевых машин. Странный солдат, вооруженный крестом, почему-то очень заинтересован в яйце, в связи с чем берется сопровождать новую знакомую в путешествии по безумному миру, где люди ведут бесконечные сражения, а рыбы летают по небу.

Детище двух авторов

К моменту начала съемок «Яйца ангела» Мамору Осии пришел уже признанным мастером, который занимался производством анимации без малого 10 лет. Большая часть предыдущих работ Осии были комедийными, хотя режиссер уже начал обращаться к сложным философским темам, что во многом и привело к его уходу из студии Pierrot: Осии интересовали сюжеты, которые не очень подходили для массовой анимации. Так, уже в 1983-м он приступил к работе над первой в истории OVA «Даллос» (OVA – формат анимации, предназначенной для выхода на носителях), а годом позднее начал разрабатывать концепцию нового фильма по мотивам франшизы «Люпен III». Идеи Осии при этом посчитали слишком эксцентричными и «не имеющими смысла», поэтому картину было решено свернуть. Однако Осии не был готов так просто отпускать концепт, и часть наработок перекочевала в более поздние картины — в том числе в «Призрака в доспехах» и «Яйцо ангела».

Кадр из аниме «Яйцо ангела»

После отмены проекта о Люпене Осии начал разрабатывать новый замысел, взяв из прошлого сценария окаменевшие останки ангела и тему существования, подвергаемого вопросу. В первой версии «Яйцо ангела» едва не стало комедией: действие должно было разворачиваться в современности, а история начиналась с того, как девочка высаживалась из летающего ковчега перед супермаркетом в Японии. Однако концепция прожила совсем недолго, так как у Осии был соавтор — Ёситака Амано.

Кадр из аниме «Яйцо ангела»

Амано — известный японский художник, чьи работы стали основой культовой игровой серии Final Fantasy и иллюстрируют множество других произведений — от «Охотника на вампиров Ди» до созданного в соавторстве с Нилом Гейманом «Песочного человека: Ловцы снов». Визуал «Яйца ангела» полностью принадлежит руке художника, и именно выбранная эстетика натолкнула Осии на смену тона повествования — без вклада Амано фильм не стал бы философской притчей. Знакомство с изобразительным стилем художника привело к тому, что режиссер изменил подход и окончательно отказался от современности.

Погружение в сновидческий мир

«Яйцо ангела» в момент выхода считалось крайне необычным: Осии при содействии Амано остановился на очень ограниченной цветовой гамме, местами почти монохромной, и снизил количество диалогов до необходимого минимума — большая часть истории раскрывается без слов. Более того, на примерно часовой хронометраж фильм использует почти в три раза меньше склеек, чем другая анимация того времени, — все ради создания особой, почти сновидческой атмосферы. На необычную подачу работает и странный, почти рассыпающийся нарратив: Осии рассказывал, что создавал «Яйцо ангела» без сценария как такового, просто компонуя отдельные идеи и образы, которые сразу же переносились в раскадровки. Задумка была в том, что фильм не должен был содержать какой-то понятный и простой сюжет — скорее создавать настроение и дарить яркий визуальный образ. Подход режиссер сравнивал с картинами Андрея Тарковского.

Кадр из аниме «Яйцо ангела»

Сам Осии признавался, что до конца не понимает, что именно сделал. Это, разумеется, не означает, что «Яйцо ангела» — бессмысленная картина, скорее наоборот: фильм предлагает достаточно комплексную историю, которую можно трактовать по-разному. Стараниями двух авторов получился сложно устроенный мир, сотканный из образов и метафор, почти ни одна из которых не объясняется напрямую. При этом некоторые считываются проще других: например, уже упоминавшиеся бестелесные рыбы в небесах, с которыми борются жители безымянного города, явно отсылают к христианству, которым Осии увлекается с детства — он неоднократно упоминал, что регулярно перечитывает Библию, хотя и не относит себя ни к одной конфессии.

Кадр из аниме «Яйцо ангела»

На этом отсылки к Священному Писанию не заканчиваются: важное место в «Яйце ангела» занимает предание о ковчеге, а один из самых продолжительных диалогов фильма пересказывает притчу с поисками суши после потопа. Впрочем, посыл изменен — например, на поиски отправляется всего одна птица, да и та в итоге не возвращается. Мир «Яйца ангела» депрессивен и меланхоличен, что подчеркивается в том числе подобными деталями. Само яйцо тоже, разумеется, метафора, суть которой Осии все же подтвердил: это надежды и мечты, заключенные в хрупкую скорлупу, которую легко повредить, особенно в жестоком мире.

Аниме, которое не понял Миядзаки

Кадр из аниме «Яйцо ангела»

На релизе «Яйцо ангела» смутило многих: знаменитый Хаяо Миядзаки, к примеру, уснул из-за того, насколько картина показалась ему пустой и скучной, а мать режиссера и вовсе сказала сыну после просмотра, что после такого его работы вряд ли кто-то захочет смотреть. Разочарованные голоса, впрочем, все чаще тонули в волне куда более положительных отзывов: картину хвалили за невероятный визуал, многогранную историю и редкую по тем временам попытку японской анимации зайти на территорию символизма. Как показала история, правы были именно последние: «Яйцо ангела» стало поворотной точкой в карьере Осии, после которой постановщик по большей части отдалился от комедий и сегодня известен скорее как мыслитель. «Призрак в доспехах» нашумел куда больше, а тот же «Авалон» предлагал еще более комплексную историю, но именно «Яйцо ангела» до сих пор остается едва ли не самой личной работой постановщика и показывает без купюр все то, что по-настоящему волнует Осии. Почему и вызывает восхищение даже спустя столько лет.